H επιστροφή του Γιάννη Πλούταρχου

H επιστροφή του Γιάννη Πλούταρχου στη πίστα του " POSIDONIO" είναι η αφορμή έτσι ώστε στο παραλιακό νυχτερινό στέκι κάθε Παρασκευή, Σάββατο και Κυριακή το θερμόμετρο του κεφιού να χτυπάει κόκκινο
Μαζί του  Κώστας Μαρτάκης , Μαρία ¨Ελενα Κυριάκου, Boys and Noise , Josephine και Βαλένθια

Διαλέξεις του Μουσείου Κυκλαδικής Τέχνης για τον Απρίλιο και το Μάιο

Διαλέξεις του Μουσείου Κυκλαδικής Τέχνης 
για τον Απρίλιο και το Μάιο

Το Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης οργανώνει τον Απρίλιο και τον Μάιο διαλέξεις για το ευρύ κοινό:

Βότανα – τα διατροφικά συμπληρώματα του τότε. 
με τον Θεόδωρο Κουτράκο                          
Πέμπτη 30 Απριλίου, στις 19.00
στο πλαίσιο της έκθεσης ΙΑΣΙΣ

Αρχαίοι ελληνικοί μύθοι και οι διαχρονικές απεικονίσεις τους στην τέχνη 
Μύθοι, νοήματα, προσλήψεις και απεικονίσεις
με τον Παντελή Τσάβαλο
Κύκλος 3 διαλέξεων | κάθε Τετάρτη 6, 13 & 20 Μαΐου, στις 19.00

Ψυχολογική Νόσος, Θεραπεία και Ίασις 
με τον Αλέξη Μορντώ
Δευτέρα 11 Μαΐου, στις 19.00
στο πλαίσιο της έκθεσης ΙΑΣΙΣ

All the World's Futures | 56η Μπιενάλε Βενετίας σε δύο μέρη
με την Κατερίνα Ζαχαροπούλου
Κύκλος 2 διαλέξεων | κάθε Τρίτη 12 & 19 Μαϊου, στις 18.00

 

Βότανα – τα διατροφικά συμπληρώματα του τότε.
με τον Θεόδωρο Κουτράκο
Πέμπτη 30 Απριλίου, 19.00-20.30
Στο πλαίσιο της έκθεσης
“ Ίασις. Υγεία, Νόσος, Θεραπεία από τον Όμηρο στον Γαληνό”

Η ευρεία θεραπευτική χρήση των βοτάνων σε οποιαδήποτε περίοδο της αρχαιότητας από οποιοδήποτε πολιτισμό είναι δεδομένη. Στην αρχαία Ελλάδα της ορθολογικής και επιστημονικής Ιατρικής, η κατανόηση πρακτικών ενίσχυσης της δύσκολης καθημερινότητας μέσω της διατροφής εμφανίσθηκαν από πολύ νωρίς. Οι πρακτικές αυτές άνθισαν τόσο λόγω της έντονης βιοποικιλότητας της Ελληνικής γης αλλά και λόγω του εμπορικού πνεύματος των Ελλήνων στον ευρύτερο χώρο της Μεσογείου. Αν και μεγάλος αριθμός πρακτικών επιβίωσαν διαμέσου των αιώνων μέσω των έντονων παραδόσεων,
η τεχνολογική εξέλιξη, με τη βιομηχανοποίηση και την υπερεκμετάλλευση των αγροτικών πόρων, με την έντονη αστικοποίηση και τους έντονους ρυθμούς της καθημερινότητας του σήμερα, μας απομάκρυναν από τη λογική της χρήσης των βοτάνων.
Η σύγχρονη επιστημονική γνώση σε συνδυασμό με τη λογική του χθες μπορεί να μεταφράσει τα διδάγματα του τότε και να τα συνδέσει με μια ισορροπημένη αντίληψη περί διατροφής, συμπληρωμάτων, βιταμινών και ιχνοστοιχείων και μια αρμονικής αντίληψης και φιλοσοφίας γύρω από τη διατροφή, την υγεία και την πρόληψη. 

Ο Θεόδωρος Κουτράκος είναι προϊστάμενος κλινικός διαιτολόγος του τμήματος Διατροφής του Ιατρικού Αθηνών στο Μαρούσι. Υπεύθυνος της σίτισης των ασθενών της Γενικής κλινικής καθώς και της Παιδιατρικής και του Μαιευτηρίου Γαία. Λόγω του μεταπτυχιακού του στην Ιατρική σχολή της Γλασκώβης, της κλινικής προϋπηρεσίας του, τόσο στην Ελλάδα αλλά και στο Ηνωμένο Βασίλειο, αλλά και λόγω της τωρινής θέσης του, έχει κύριο ερευνητικό αλλά και πρακτικό ενδιαφέρον σε κλινικά περιστατικά, τόσο ενηλίκων όσο και παιδιών. Λόγω προσωπικής ενασχόλησης με τον αθλητισμό από παιδική ηλικία, έχει ευρεία ενασχόληση με περιστατικά αθλητικής διατροφής, τόσο σε επίπεδο πρωταθλητισμού όσο και σε απλό, καθημερινό επίπεδο. Αρθρογραφεί σε μηνιαία βάση, τόσο στον έντυπο όσο και στον ηλεκτρονικό τύπο. Είναι μέλος του Πανελληνίου Συλλόγου Διαιτολόγων και του British Dietetic Association.
Γενική είσοδος: 5€
 

Αρχαίοι ελληνικοί μύθοι και οι διαχρονικές απεικονίσεις τους στην τέχνη
Μύθοι, νοήματα, προσλήψεις και απεικονίσεις
με τον Παντελή Τσάβαλο
Κύκλος 3 διαλέξεων|κάθε Τετάρτη  6,13 & 20 Μαΐου, 19.00 - 21.00

Ποια είναι άραγε η σχέση ανάμεσα στο πραγματικό και το φαντασιακό; Είναι οι μύθοι φανταστικές αφηγήσεις που μας απομακρύνουν από την πραγματικότητα ή μας προσδένουν αναπόδραστα στα όριά της; Πού οφείλεται η δημοτικότητα των αρχαίων ελληνικών μύθων και γιατί είναι τόσο αγαπητοί, όταν έχει πια παρέλθει το θρησκευτικό και φιλοσοφικό πλαίσιο που τους δημιούργησε; Πως μπορεί ο άνθρωπος με το γνωστό να πραγματεύεται το άγνωστο; Αν οι μύθοι μιλούν για αλήθειες, γιατί διατυπώνονται με τόσο ποικίλες και διαφορετικές παραλλαγές; Υπάρχει άραγε συγκρουσιακή σχέση ανάμεσα στην «παράλογη» αφήγηση του μύθου και σε έλλογες μορφές έκφρασης όπως η ιστορία και η φιλοσοφία; Είναι αντίθετος ο μύθος στον λόγο;
Το τέλος του αρχαίου κόσμου, δεν έφερε και το τέλος αυτών των αφηγήσεων, οι οποίες μπορεί να εντάχθηκαν σε νέα ερμηνευτικά πλαίσια και να απέκτησαν νέες νοηματοδοτήσεις και συμβολισμούς, αλλά συνέχισαν να αποτελούν το υλικό εκείνο που πυροδότησε τη δημιουργία εξαιρετικά σημαντικών έργων από καλλιτέχνες όπως ο Πιέρο ντι Κόζιμο, ο Μιχαήλ-Άγγελος, ο Λεονάρντο ντα Βίντσι, ο Καραβάτζιο, ο Ρούμπενς, ο Ρέμπραντ, ο Γκόγια, ο Πικάσο, ο Νταλί και πολλοί άλλοι, τα έργα των οποίων αποτελούν το εικονογραφικό υλικό αυτού του κύκλου. Ιδιαίτερη και εκτενέστερη αναφορά θα γίνει στον μύθο της Μέδουσας και τον μύθο του Ναρκίσσου. Η προσέγγιση των έργων ακολουθεί έναν συνδυασμό κοινωνικοιστορικής, ψυχαναλυτικής και σημειολογικής μεθοδολογίας.

Ο Παντελής Τσάβαλος είναι ιστορικός τέχνης. Έχει σπουδάσει Ελληνική και Αγγλική γλώσσα και φιλολογία στο Πανεπιστήμιο Αθηνών, ζωγραφική και γραφιστική στη Σχολή Βακαλό, ιστορία και φιλοσοφία της τέχνης στο Open University και στο Πανεπιστήμιο Αθηνών. Είναι Καθηγητής Ιστορίας Τέχνης και Κοσμήτωρ του Κολλεγίου Βακαλό. Συνεργάζεται με δημόσιους και ιδιωτικούς οργανισμούς στην επιμέλεια και παρουσίαση διαλέξεων και σεμιναρίων σε θέματα τέχνης και πολιτισμού.
Kόστος Συμμετοχής
Κύκλος 3 συναντήσεων 24,00€ | Μεμονωμένη διάλεξη 10,00€ 
Έκπτωση 20-50% για τους Φίλους του ΜΚΤ

 

Ψυχολογική Νόσος, Θεραπεία και Ίασις
Με τον Αλέξη Μορντώ
Δευτέρα 11 Μαΐου, 19:00-20:30
Στο πλαίσιο της έκθεσης “ Ίασις. Υγεία, Νόσος, Θεραπεία από τον Όμηρο στον Γαληνό”

Στις Ηνωμένες Πολιτείες, ένας ασθενής με κατάθλιψη ξαπλώνει στο ντιβάνι του ψυχαναλυτή του και ξεκινά μία ψυχαναλυτική συνεδρία. Στην Αϊτί, ένας ασθενής με κατάθλιψη περιλούζεται με το αίμα ενός πετεινού τον οποίο μόλις έχει σφάξει ο σαμανιστής στον οποίο έχει προσέλθει για βοήθεια. Και στις δύο περιπτώσεις, η κατάθλιψη του ασθενούς υποχωρεί.
Από την αρχή της ιστορίας, οι άνθρωποι έχουν υποφέρει από ψυχολογικές διαταραχές. Κάθε κουλτούρα έχει δώσει διαφορετικών ειδών εξηγήσεις (θρησκευτικές, κοινωνιολογικές, υπαρξιακές, διαπροσωπικές, βιολογικές) σχετικά με την αιτιολογία των ψυχολογικών προβλημάτων και των διαταραχών συμπεριφοράς. Σε κάθε κοινωνία, έχουν υπάρξει άτομα με την ιδιότητα του θεραπευτή τα οποία έχουν αναπτύξει ένα πολύ ευρύ φάσμα θεραπευτικών διαδικασιών για την ίαση των ψυχολογικών διαταραχών. Σε πρώτη εξέταση, οι διαδικασίες αυτές δεν μοιάζουν να έχουν τίποτα το κοινό μεταξύ τους. Μία πιο βαθιά ανάλυση, όμως, αποκαλύπτει ορισμένα κοινά στοιχεία τα οποία είναι αναγκαία για την επιτυχία κάθε θεραπευτικής παρέμβασης, ανεξάρτητου μορφής. Σε αυτήν την παρουσίαση, θα εξετάσουμε, χρησιμοποιώντας ζωντανά παραδείγματα, τα κοινά αυτά στοιχεία που ευθύνονται για την ίαση του ασθενούς και σχετίζονται με το θεραπευτικό περιβάλλον, την θεραπευτική σχέση και τους ρόλους του θεραπευόμενου και του θεραπευτή.

Ο Αλέξης Μορντώ είναι κλινικός ψυχολόγος – ψυχοθεραπευτής, διδάκτορας κλινικής ψυχολογίας του University of Denver, κάτοχος μεταδιδακτορικού διπλώματος κλινικής ψυχολογίας του McLean Hospital / Harvard Medical School και πρόεδρος του Ελληνικού Παραρτήματος της International Association for Relational Psychoanaly­sis and Psychotherapy. Ασχολείται με την ψυχοθεραπεία εφήβων, ενήλικων, ζευγών και οικογενειών και διδάσκει στο μεταπτυχιακό πρόγραμμα κλινικής ψυχολογίας του Καποδιστριακού Πανεπιστημίου Αθηνών.
Γενική είσοδος: 5€
 

All the World's Futures | 56η Μπιενάλε Βενετίας σε δύο μέρη
με την Κατερίνα Ζαχαροπούλου
Κύκλος 2 διαλέξεων|κάθε Τρίτη  12 & 19 Μαΐου, 18.00 - 20.00

12.05.2015: Τα έργα των εθνικών περιπτέρων στα Jiardini και η Ελληνική συμμετοχή   Μαρία Παπαδημητρίου
19.05.2015: Τα έργα στην  Arsenale και η ματιά του διευθυντή της Μπιενάλε Okwui Enwezor. 

Το Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης θα φιλοξενήσει σε δύο συναντήσεις με την Κατερίνα Ζαχαροπούλου μία παρουσίαση της Μπιενάλε Βενετίας 2015, που φέτος έχει τον τίτλο All The World’s Futrures και διευθυντή τον Okwui Enwezor. Στην πρώτη συνάντηση θα παρουσιαστούν οι Εθνικές συμμετοχές με κεντρική την Ελληνική  συμμετοχή και το έργο της Μαρίας Παπαδημητρίου που φέτος μας εκπροσωπεί. Η πολυδιάστατη εγκατάσταση «Why Look At Animals?/Αγριμικά» είναι εμπνευσμένη από ένα κατάστημα με δέρματα ζώων στον Βόλο, που λειτουργεί και ως βυρσοδεψείο. Ξυπνά πρωτόγονα ένστικτα και εστιάζει στον τρόπο που «κοιτάμε» τα ζώα, αλλά και τον εαυτό μας όταν τα ένστικτα κυριαρχούν στον «ανθρώπινο» χαρακτήρα μας. Στην δεύτερη συνάντηση θα παρουσιαστούν  έργα και  καλλιτέχνες που συμμετέχουν στους χώρους της Arsenale, καθώς και οι προσωπικές απόψεις του καλλιτεχνικού διευθυντή της Μπιενάλε.

Η Κατερίνα Ζαχαροπούλου είναι εικαστικός και γεννήθηκε το 1958 στην Αθήνα. Σπούδασε ζωγραφική (1982-1987) στην Αθήνα, ενώ μεταξύ των ετών 1990-1994 παρακολούθησε ειδικά σεμινάρια στο Παρίσι στο Centre Georges Pompidou σε ζητήματα εκπαίδευσης παιδιών και νέων στη σύγχρονη τέχνη. Ανέπτυξε πλούσια παιδαγωγική δραστηριότητα σε θέματα σύγχρονης τέχνης, επιμελείται και παρουσιάζει εκπομπές για τα εικαστικά στην ΕΡΤ, οργανώνει κύκλους διαλέξεων με θέμα τους σύγχρονους εικαστικούς καλλιτέχνες, ενώ δουλεύει συστηματικά για τη δημιουργία αρχείου της σύγχρονης εικαστικής σκηνής. Υποστηρίζει τον ρόλο του καλλιτέχνη ως φορέα εμπειρίας της εποχής του, ενώ το καλλιτεχνικό της έργο χαρακτηρίζεται από ένα είδος «πορτραιτογραφίας» μέσα από την ίδια την καλλιτεχνική πρακτική.

Κόστος Συμμετοχής
Κύκλος 2 συναντήσεων: 20€ | Μεμονωμένη διάλεξη (για όλους): 15€ 
Φίλοι Μουσείου Κυκλαδικής Τέχνης: Έκπτωση 20-50% για τους Φίλους του ΜΚΤ

 

Για τη συμμετοχή στις διαλέξεις απαιτείται τηλεφωνική ή ηλεκτρονική κράτηση και πληρωμή
M. lectures@cycladic.gr
Τ. 2107228321-3 (εσωτ.150 ή 116)

Ο Δημήτρης Ζερβουδάκης στο Σταυρό του Νότου Κεντρική Σκηνή

ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΖΕΡΒΟΥΔΑΚΗΣ

Για ΔΥΟ ΜΟΝΟ παραστάσεις

Σάββατο 9 & 16 Μαΐου

Σταυρός του Νότου Κεντρική Σκηνή

Ο Δημήτρης Ζερβουδάκης κλείνει τη φετινή χειμερινή σεζον από εκεί που την ξεκίνησε. Για δύο μόνο Σάββατα 9 & 16 Μαΐου έρχεται στην Κεντρική Σκηνή του Σταυρού του Νότου, κουβαλώντας πάντα  στις αποσκευές του,  τις μουσικές,  τα στιχάκια του, την αγάπη του για αυτό που κάνει και τη χαρά της ζωντανής επαφής!

Η Ανατολή συναντά την Δύση, με τον μοναδικό  τρόπο που ο Δημήτρης Ζερβουδάκης γνωρίζει καλά. Έναν τρόπο που υπηρετεί ακόμη καλύτερα με την στεντόρεια, αισθαντική φωνή του και την επικοινωνιακή του δεινότητα.

Ο Δημήτρης Ζερβουδάκης έχει συνδέσει με έντεχνο τρόπο το βίωμα με τη μουσική και έχει κατοχυρωθεί ως ένας από τους καλύτερους τραγουδοποιούς στο μουσικό στερέωμα.

Αναπάντεχα και μη, τραγούδια από την πολυετή δισκογραφία του, προσεγγίζονται εκ νέου με διαφορετική ενορχήστρωση. Στη συνταγή προστίθενται και τραγούδια από τη νέα του δισκογραφική δουλειά «Ζωής Παιχνίδια», που πρόκειται για ένα μουσικό χρονογράφημα της Ελλάδας ειδομένης μέσα από τη ζωή του ίδιου του τραγουδοποιού.

Μουσικοί:

Θανάσης Αρχανιώτης (Τύμπανα)                                                                                                      

Θάνος Κολοκυθάς (Μπάσο)                                                                                                                 

Νίκος Παπαδόπουλος (Κιθάρες)                                                                                                     

Δημήτρης Οικονομίδης (Πιάνο)

Παναγιώτης Κουτσουράς (Μπουζούκι)

Μάκης Δρακόπουλος (ηχοληψία)

Οργάνωση Παραγωγής: NAMAN PRODUCTIONS

Ώρα έναρξης:  22:30

Τιμή εισιτηρίου: 13€ (με ποτό)
Σταυρός του Νότου Κεντρική Σκηνή
Φραντζή και Θαρύπου 35-37, Νέος Κόσμος
τηλ: 2109226975

ΕΙΚΑΣΤΙΚΑ :Βικτόρια Χίσλοπ «Λατρεύω τη δουλειά της Χαρίκλειας»

Την Τρίτη, 12 Μαΐου, στις 18.00 έως 21.00 γίνονται τα εγκαίνια της ατομικής έκθεσης της ζωγράφου Χαρίκλειας Παπαποστόλου, στο Λονδίνο, με τίτλο Breathing Colours.

Η έκθεση θα λάβει χώρα στην καταξιωμένη γκαλερί Belgravia στην καρδιά του West End End του Λονδίνου και θα διαρκέσει μέχρι και το Σάββατο 16 Μαΐου.

 H δημοφιλής συγγραφέας Βικτόρια Χίσλοπ που εγκωμίασε την ουσία της ελληνικής κοινωνίας και κουλτούρας με τα βιβλία της θα εγκαινιάσει την έκθεση ζωγραφικής στο Λονδίνο μίας από τις πιο συναρπαστικές καλλιτέχνιδες της χώρας, της Χαρίκλειας Παπαποστόλου.

«Λατρεύω τη δουλειά της Χαρίκλειας», είπε η κυρία Χίσλοπ. «Ο τρόπος που χρησιμοποιεί την υφή, την κίνηση και το χρώμα, στ’ αλήθεια, είναι εξαιρετικός. Εξίσου σημαντικό με την τεχνική της είναι και το πάθος που την διακατέχει το οποίο αντανακλάται σε κάθε έργο που δημιουργεί. Η Χαρίκλεια είναι μια πολύ ταλαντούχα καλλιτέχνης και είμαι πολύ περήφανη κάτοχος ενός έργου της πουγεμίζει το δωμάτιο που τοποθετήθηκε με φως και ενέργεια».

Τη Χαρίκλεια Παπαποστόλου παρουσιάζει στο απαιτητικό κοινό του Ηνωμένου Βασιλείου η Diane Soames, σύμβουλος τέχνης στο Λονδίνο.

Οι μεγάλοι καμβάδες της κυρίας Παπαποστόλου είναι εντυπωσιακοί όσο και το θαυμαστό φως της ηπειρωτικής Ελλάδας και των νησιών ενώ γοητεύουν τους θεατές τους χωρίς να καταφεύγουν σε χρωματικές εικονογραφικές κοινοτυπίες.Είναι βέβαιο ότι το κοινό θα εκτιμήσει την πρωτότυπη χρήση του χρώματος της εικαστικού που αφήνει ένα έντονο αποτύπωμα στη μνήμη του θεατή με τη συν-αισθητική ικανότητα που έχει να ταυτίζεται ασυνείδητα με οτιδήποτε αξίζει να υμνηθεί στη φύση. Ο τίτλος της έκθεσης της εικαστικού, Breathing Colours, εκφράζει την ευχέρεια της Χαρίκλειας Παπαποστόλου να εκμαιεύει φωτεινές αποχρώσεις από τους σωματικούς και νοητικούς χώρους που την περιβάλλουν: «Αγαπώ το χρώμα και το χρειάζομαι στη ζωή μου», λέει. Και στ’ αλήθεια, η καλλιτέχνης αυτή ζει και αναπνέει μέσα από αυτό το δώρο της φύσης, το χρώμα.

Η Μαρίζα Ρίζου για πρώτη φορά στον Πειραιά!

Η Μαρίζα Ρίζου για πρώτη φορά στον Πειραιά!

Για δύο μόνο βραδιές, το Σάββατο 9 και 16 Μαϊου, η αγαπημένη Μαρίζα Ρίζου μεταφέρει την πολύ επιτυχημένη καινούρια της παράσταση, με τίτλο «Μια στιγμή στο φως», στο Passport του Πειραιά.

Για αυτή τη στιγμή που όλοι αναζητούμε και αναμένουμε, για αυτά τα λίγα λεπτά που η ψυχή φωτίζεται από μια όμορφη μελωδία, ένα αδιάσειστο συμπέρασμα, ένα αγαπημένο πρόσωπο, ένα γέλιο από καρδιάς…

Για αυτήν ακριβώς τη στιγμή, η Μαρίζα Ρίζου επιστρέφει στη σκηνή, παρέα με την μπάντα της και διαλέγει να τραγουδήσει ό,τι αγαπάει, με στόχο να σταθούμε όλοι μαζί, έστω και για λίγο, στο φως!

Η Μαρίζα Ρίζου από το πρώτο της κομμάτι μας έμαθε πώς χορεύεται η «Μπόσα Νόβα του Ησαΐα» του Φοίβου Δεληβοριά. Ερμήνευσε με τέτοια συμπυκνωμένη δύναμη και θηλυκότητα το «Πόσο Λυπάμαι» που μας καθήλωσε. Κατέκτησε τα ραδιόφωνα όλης της χώρας με το  «Μια Άλλη Ευτυχία». Τον Φεβρουάριο του 2013 μας χάρισε το πιο “Γλυκό Πρωί” και μας απέδειξε ότι η αισιοδοξία είναι μεταδοτική.

Λίγους μήνες αργότερα επιστρέφει τραγουδώντας με χαρακτηριστική νοσταλγία και αισθαντικότητα το “Πετάω” του Γιάννη Χριστοδουλόπουλου παρέα με τον Πάνο Μουζουράκη, ενώ παράλληλα ετοιμάζει το δεύτερο βήμα της στην ελληνική δισκογραφία.

Εκεί η Μαρίζα θα αλλάξει, θα ωριμάσει, θα πάει ένα βήμα πιο κοντά στη μουσική της αλήθεια, με μελωδίες και τραγούδια που με τον έναν ή τον άλλο τρόπο θα μας αφήσουν να απολαύσουμε  άλλη “μια στιγμή στο Φως”..

                                                                              

​  ​

Μαζί της οι μουσικοί:

Κοντραμπάσο: Κώστας Πατσιώτης

Τύμπανα: Γιώργος Κωστελέτος

Τρομπέτα: Βαγγέλης Κατσαρέλης

Τρομπόνι: Γιώργος Ζαρέας

Πιάνο: Μάρκος Χαιδεμένος

Κιθάρες-Ενορχηστρώσεις: Δημήτρης Σιάμπος

Ήχος: Γιάννης Παξεβάνης

Σχεδιασμός φωτισμού: Τάκης Λυκοτραφίτης
Σκηνοθεσία: Κωνσταντίνος Ασπιώτης

O Νίκος Ανδρουλάκης στη μουσική σκηνή "Ρυθμός Stage"

O Νίκος Ανδρουλάκης στη μουσική σκηνή "Ρυθμός Stage"

 

Παρασκευή 15 Μαΐου 

"Τα τραγούδια ταξιδεύουνε στο χρόνο"

Mε ήχους γεμάτους φως και με πολύτιμα τραγούδια, που μένουν βαθιά χαραγμένα στην μνήμη και την καρδιά, ο Νίκος Ανδρουλάκης, θα μας σεργιανίσει, στους φεγγαρόφωτους δρόμους της μουσικής, την Παρασκευή 15 Μαΐου, στη μουσική σκηνή "Ρυθμός Stage".

Στο πρόγραμμα, που τα τραγούδια θα διαδέχονται το ένα το άλλο, η σκέψη μας θα χαμογελάσει, η καρδιά μας θα φτερουγίσει και θα ταξιδέψει, στα φανερά και στα αφανέρωτα, τραγούδια ελλήνων δημιουργών, της παράδοσης, αλλά και της δισκογραφικής του παρουσίας (Ένα φεγγάρι δρόμος, Μυθικά καράβια, Τα τιμαλφή, Ένα κομμάτι ουρανό, Λαλήματα ονείρου, Στης μνήμης το κλαδί).

Ο τραγουδιστής Νίκος Ανδρουλάκης που γεννήθηκε στην Κρήτη και μεγάλωσε με τη μουσική της και τα τραγούδια της, εξακολουθεί να μας παρασέρνει, σε όμορφα μουσικά ταξίδια, μέσα από τη φωνή του, μέσα από τις επιλογές των τραγουδιών, αλλά και μέσα από τη σχέση που δημιουργείται ανάμεσα σ’ εκείνον και τους φίλους, που τον ακολουθούν στις συναυλίες, αλλά και στις μουσικές σκηνές.

 Μαζί του, τέσσερις σπουδαίοι μουσικοί:

Στέλιος Καρύδας (κιθάρα), Μιχάλης Νικόπουλος (μπουζούκι-λαούτο), Νίκος Ρούλος (όρθιο μπάσο) και Ηλίας Μπουκουβάλας (τύμπανα).

Ρυθμός Stage
Είσοδος στο μπαρ: 12€ με μπύρα ή κρασί

Ώρα έναρξης: 22.30
Μαρίνου Αντύπα 38
16346 Ηλιούπολη

http://www.rythmosstage.gr/ Τηλ: 210 9750060

H Ευανθία Ρεμπούτσικα 6/5 στο Gazarte

Μετά από τις αλλεπάλληλες sold out εμφανίσεις της στη σκηνή του Gazarte, η Ευανθία Ρεμπούτσικα ανταποδίδει την αγάπη του κοινού με μία έκτακτη παράσταση την Τετάρτη 6 Μαΐου.
Μία τελευταία ευκαιρία για το κοινό να συναντήσει την αγαπημένη του συνθέτρια και να ταξιδέψει με τις μελωδίες της στους πολυσύχναστους δρόμους της Κωνσταντινούπολης, στα ονειρικά σοκάκια του Παρισιού και από κει σε μια φεγγαρόλουστη βραδιά στην έρημο.
Το μουσικό αυτό ταξίδι περιλαμβάνει αποσπάσματα από πολυβραβευμένα soundtracks όπως η «Πολίτικη Κουζίνα», το «Babam ve oglum» και το «Ulak», συνθέσεις από την πιο πρόσφατη δουλειά της για την ταινία «Birleşen Gönüller», ορχηστρική μουσική από το δημοφιλές άλμπουμ «Το Aστέρι και η Eυχή» καθώς και έργα από θεατρικές παραγωγές, όπως η «Φθινοπωρινή Iστορία» και το «Συρανό ντε Μπερζεράκ» το οποίο ενθουσίασε το κοινό για δύο συνεχόμενες χρονιές!
Μαζί με τις πολυαγαπημένες μελωδίες της Ευανθίας, οι τέσσερις ταλαντούχοι μουσικοί που είναι στη σκηνή μαζί της, φέρνουν ο καθένας το μοναδικό του στυλ στη συ-ναυλία: ο Ανδρέας Συμβουλόπουλος με το τζάζ άγγιγμα του στο πιάνο, ο Πάνος Δημητρακόπουλος ο οποίος θα μαγέψει το κοινό στο κανονάκι, ο Άγγελος Παπαδάτος που χορεύει επί σκηνής με το κοντραμπάσσο του και ο Νίκος Παπαβρανούσης με τον παλμό του και τα μελωδικά του τύμπανα.
Gazarte
Βουτάδων 34, Αθήνα

Η Ηλέκτρα του Ευριπίδη στο Θέατρο Badminton

Ηλέκτρα

Ευριπίδη

Σκηνοθεσία: Σπύρος A. Ευαγγελάτος

12 Ιουνίου-26 Σεπτεμβρίου Θέατρο Badminton Μια νέα στέγη για το αρχαίο δράμα, ένα παράθυρο στον κόσμο για το ελληνικό θέατρο
Φέτος το καλοκαίρι, το Θέατρο Badminton ανοίγει τον «Κύκλο Αρχαίου Δράματος», παρουσιάζοντας στην κεντρική σκηνή του την Ηλέκτρα του Ευριπίδη, σε σκηνοθεσία του σπουδαίου Έλληνα σκηνοθέτη Σπύρου Ευαγγελάτου.
Η Ηλέκτρα θα κάνει την πρεμιέρα της στις 12 Ιουνίου και θα παρουσιαστεί ως τις 26 Σεπτεμβρίου σε μια μεγάλη, διεθνών προδιαγραφών παραγωγή, που φιλοδοξεί να φέρει σε επαφή το καλύτερο πρόσωπο του σύγχρονου ελληνικού θεάτρου όχι μόνο με το εγχώριο κοινό, αλλά και με τους ξένους επισκέπτες της Αθήνας: το έργο παρουσιάζεται στα ελληνικά με συνοδεία υπέρτιτλων σε ξένες γλώσσες, δίνοντας την ευκαιρία σε θεατρόφιλους απ’ όλον τον κόσμο να παρακολουθήσουν μια μοναδική σύζευξη του αρχαίου και του σύγχρονου ελληνικού πολιτισμού, αλλά και ανοίγοντας ένα σημαντικό παράθυρο για το ελληνικό θέατρο προς το διεθνές ακροατήριο.
Τη σκηνοθεσία και τη δραματουργική επεξεργασία του κειμένου υπογράφει ο σπουδαίος Έλληνας σκηνοθέτης, πανεπιστημιακός δάσκαλος και ακαδημαϊκός Σπύρος Α. Ευαγγελάτος, τη μετάφραση ο Κ.Χ. Μύρης και το σκηνικό ο Γιώργος Πάτσας. Τον ρόλο της Ηλέκτρας ερμηνεύει μια από τις πιο ταλαντούχες ηθοποιούς της νεότερης γενιάς, η κάτοχος του βραβείου «Μελίνα Μερκούρη» Μαρίνα Ασλάνογλου. Δίπλα της δύο κορυφαίες μορφές του ελληνικού θεάτρου, η Ρένη Πιττακή και ο Γιάννης Βόγλης.
Η Ηλέκτρα σηματοδοτεί μια σημαντική στιγμή για το Θέατρο Badminton, που, έχοντας αποδείξει έμπρακτα την αγάπη του για όλες τις εκφάνσεις τόσο του παραδοσιακού όσο και του πρωτοποριακού θεάτρου, ήρθε η ώρα να αγκαλιάσει την αρχαία ελληνική δραματουργία, ανοίγοντας έναν γόνιμο διάλογο ανάμεσα στην σπουδαία κληρονομιά και στο δυναμικό παρόν του ελληνικού θεάτρου.

«Κύκλος Αρχαίου Δράματος»: ένας νέος θεσμός, μια νέα στέγη για το αρχαίο δράμα

Με την Ηλέκτρα του Ευριπίδη, το Θέατρο Badminton εγκαινιάζει τον «Κύκλο Αρχαίου Δράματος», έναν νέο, ετήσιο θεσμό για το αρχαίο δράμα στη χώρα μας, που θα προσφέρει κατά τους καλοκαιρινούς μήνες υψηλού επιπέδου παραγωγές στην Αθήνα με την υπογραφή των πλέον αξιόλογων ελλήνων σκηνοθετών και με κορυφαίους συντελεστές. Παράλληλα, ο θεσμός επιδιώκει να συστήσει στους πολυάριθμους θεατρόφιλους επισκέπτες της πόλης τη σύγχρονη ελληνική θεατρική δημιουργία, αλλά και τους μύθους, την ιστορία, τα ιδεώδη και το πνεύμα της Αρχαίας Ελλάδας.
Ο «Κύκλος Αρχαίου Δράματος» του Θεάτρου Badminton αξιοποιεί την πολύχρονη πείρα του Badminton στις μεγάλες, υψηλών αισθητικών απαιτήσεων παραγωγές, και την επεκτείνει στο αρχαίο δράμα, προσφέροντας μια νέα στέγη στις παραστάσεις αρχαίου ρεπερτορίου αλλά και μια πολύτιμη ευκαιρία για εξωστρέφεια στο σύγχρονο ελληνικό θέατρο.
Για το εναρκτήριο καλοκαίρι του «Κύκλου», το Badminton, σε συνεργασία με τον μεγάλο Έλληνα σκηνοθέτη Σπύρο Ευαγγελάτο, επέλεξε μια από τις σημαντικότερες τραγωδίες του Ευριπίδη, την Ηλέκτρα.

Ηλέκτρα: μια σαγηνευτική καταβύθιση στην ανθρώπινη ψυχή

Η Ηλέκτρα του Ευριπίδη αποτελεί μια διεισδυτική σπουδή πάνω στις έννοιες της εκδίκησης, της ενοχής, της μεταμέλειας και της Δικαιοσύνης. Η Ηλέκτρα και ο αδελφός της Ορέστης αποφασίζουν να σκοτώσουν τη μητέρα τους, την Κλυταιμνήστρα, για να την εκδικηθούν επειδή σκότωσε τον πατέρα τους, τον Αγαμέμνονα. Το έργο παρακολουθεί το ανόσιο σχέδιο των δύο παιδιών, εστιάζοντας στις ψυχικές μεταπτώσεις τους. Η τραγωδία διδάχθηκε το 413 π.Χ. εισάγοντας ενδιαφέρουσες αφηγηματικές καινοτομίες, όμως η γοητεία της έγκειται πρωτίστως στην εκπληκτική λεπτότητα με την οποία ο συγγραφέας ανατέμνει τον ψυχισμό των ηρώων του, κάνοντας τα ηθικά τους διλήμματα να μοιάζουν και σήμερα, είκοσι πέντε αιώνες αργότερα, ολοζώντανα και επιτακτικά.
Η Ηλέκτρα παρουσιάζεται στο Badminton στην αξεπέραστη μετάφραση του καταξιωμένου
Κ.Χ. Μύρη.

ΕΥΡΙΠΙΔOY
ΗΛΕΚΤΡΑ
ΣΥΝΟΨΗ ΤΗΣ ΥΠΟΘΕΣΗΣ

Η Κλυταιμνήστρα και ο Αίγισθος, εραστές, αφού δολοφόνησαν τον Αγαμέμνονα προσπάθησαν να εξουδετερώσουν τα δύο παιδιά του. Τον Ορέστη, που ζει εξόριστος και περιπλανάται ανέστιος, τον έχουν επικηρύξει τάζοντας αμοιβή σε όποιον τον δολοφονήσει. Την Ηλέκτρα, για να την ταπεινώσουν και να την αποκλείσουν από τα βασιλικά δικαιώματα, την παντρεύουν μ΄ έναν ξωμάχο ταπεινό γεωργό, ο οποίος όμως σέβεται την παρθενία της. Η Ηλέκτρα βοηθά τον σύζυγό της στις αγροτικές εργασίες στην καλύβα τους.
Ο Ορέστης με τον φίλο του Πυλάδη φτάνουν στο Αργος, ζητούν άσυλο στο φτωχικό της Ηλέκτρας, που δεν τους αναγνωρίζει, φέρνοντας δήθεν ειδήσεις για τον εξόριστο αδελφό της.
Ο ξωμάχος γεωργός για να περιποιηθεί τους ξένους ζητά τη βοήθεια σε τρόφιμα από έναν γέροντα, ο οποίος ήταν στα χρόνια του Αγαμέμνονα παιδαγωγός του Ορέστη. Εκείνος έρχεται και τον αναγνωρίζει και η Ηλέκτρα με τον αδελφό της σχεδιάζουν το φόνο της μητέρας τους και του εραστή της.
Ορέστης και Πυλάδης σπεύδουν σε λαϊκή πανήγυρη όπου ο Αίγισθος θυσιάζει. Ένας αγγελιοφόρος φέρνει την είδηση ότι, κατά τη διάρκεια της θυσίας, ο Ορέστης σκοτώνει τον Αίγισθο επιστρέφοντας στην αγροικία της Ηλέκτρας και η κόρη καλεί την Κλυταιμνήστρα να έρθει να την συμβουλεύσει πώς να φασκιώσει το παιδί της που τάχα γέννησε. Η Κλυταιμνήστρα έρχεται και τα δύο της παιδιά την σφάζουν. Μετά το φόνο, ως από μηχανής θεοί, εμφανίζονται οι Διόσκουροι που προαναγγέλλουν τον χωρισμό των αδελφών και τη δίκη του Ορέστη στον Άρειο Πάγο και την αθώωσή του. Κ.Χ. Μύρης

Κατερίνα Τσούρη "Πόσο θα' θελα'" ένα ξεχωριστό ζεϊμπέκικο

"Πόσο θα' θελα'" είναι ο τίτλος του νέου τραγουδιού που  κυκλοφόρησε η νεαρή και πολλά υποσχόμενη τραγουδίστρια Κατερίνα Τσούρη.

 Η Ηπειρώτισσα (κατάγεται από την Ηγουμενίτσα) τραγουδίστρια έκανε ένα ακόμη μουσικό βήμα με το υπέροχο τραγούδι της σε λαϊκούς μουσικούς δρόμους  προς την καθιέρωση στο μουσικό στερέωμα.

O Μιχάλης Τζουγανάκης στη Θεσσαλονίκη

ΜΙΧΑΛΗΣ ΤΖΟΥΓΑΝΑΚΗΣ

ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 24 ΑΠΡΙΛΙΟΥ

 ΜΥΛΟΣ CLUB

''25 χρόνια Μύλος

Μια μοναδική και ιδιαίτερη μουσική και ερμηνευτική εμπειρία, που στη συνέχεια γίνεται αγωγή και ίαση-ανάταση ψυχής για τον ακροατή. Η "ανατρεπτική του" αισθητική και ταυτόχρονα η τομή που "τολμά" στην παράδοση και όχι μόνο…, το πάθος, η πηγαία δύναμη, όταν συναντούν τη δεξιοτεχνία, με μια κυριολεκτικά ιδιότυπη φωνή αλλά και ερμηνεία, που γίνεται ένα με το λαούτο, συνθέτουν τους λόγους για να τον παρακολουθήσεις.
Από τη μία ισχυρή κληρονομιά που "κουβαλά" στους ώμους του, αυτή της Κρητικής καταγωγής του, από την άλλη τα παιδικά του βιώματα (ακούσματα) από άλλες μουσικές και κουλτούρες του κόσμου, ως μετανάστης, αλλά και η δεινότητά του να εκφράζεται επί σκηνής, είναι στοιχεία με μεγάλο εύρος γι’ αυτόν που απορεί με το φαινόμενο που έχει μπροστά του.

Στο μουσικό ταξίδι των εμφανίσεων του Μιχάλη Τζουγανάκη, θα γίνει ένα πέρασμα από τη δισκογραφική του πορεία αλλά δεν αποκλείονται ανέκδοτα τραγούδια όπως και οι εμπνεύσεις επί σκηνής, δίνοντας έτσι μια μοναδικότητα στην εμφανιση του στο club του Μύλου, την Παρασκευη 24 Απριλιου (περισσότερα στο συνημμένο δελτίο τύπου)

INFOΜύλος Club
Ανδρεου Γεωργίου 56, περιοχη Σφαγεία
Ωρα προσέλευσης: 21:30 / Ώρα έναρξης: 22:30   
Τηλ κρατήσεων: 2310510081
Εισιτήριο θεάματος: 10€