ΤΟ ΜΑΓΙΚΟ ΒΙΟΛΙ ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΧΩΡΑ

ΤΟ ΜΑΓΙΚΟ ΒΙΟΛΙ

ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΧΩΡΑ

Η παιδική σκηνή του Θεάτρου Χώρα υποδέχεται την θεατρική περίοδο 2016-2017 «Το Μαγικό Βιολί» του Νίκου Ξανθούλη και της Μαριβίτας Γραμματικάκη. Η όπερα για «Νεανικά αυτιά», που έχει ήδη φιλοξενηθεί από την Εθνική Λυρική Σκηνή, διασκευάστηκε και ως ένα νεανικό μιούζικαλ, προσκαλεί τους μικρούς θεατές να γνωρίσουν τον μαγικό κόσμο του θεάτρου και της μουσικής.

Στη χώρα που απαγορεύονται η μουσική και τα χρώματα, η πραγματικότητα φοράει τα ρούχα του παραμυθιού για να φέρει στους μικρούς θεατές και στα αιώνια παιδιά την αλήθεια της μουσικής, της χαράς και της αισιοδοξίας.

Με τη χρήση της τεχνολογίας του 3D animation, η σκηνή μεταμορφώνεται σε ένα τρισδιάστατο σκηνικό εικονικής πραγματικότητας και πλημμυρίζει με εντυπωσιακές εικόνες που θα μας ταξιδέψουν σε παραμυθένια τοπία, που όμως είναι τόσο κοντά μας... Η συνύπαρξη της φωτογραφίας και της εμπνευσμένης σκιτσογραφίας, δημιουργούν τον φανταστικό κόσμο της Γκριζούπολης και μέσω ενός εντυπωσιακού video projection, ζωντανεύουν μπροστά στα μάτια μας την ιστορία του… μαγικού βιολιού.

Στην Γκριζούπολη, ο Βασιλιάς Οράτιος με τη βοήθεια του πιστού του υπηρέτη, του Πρόκα, απαγορεύει τη μουσική, το γέλιο, το χρώμα και τη χαρά. Οι πολίτες υποφέρουν από την κατάσταση που τους έχει επιβληθεί, αλλά φοβισμένοι όπως είναι, δεν αντιδρούν ακόμα και όταν οι νέοι νόμοι αγγίζουν τα παιδιά τους. Το αιώνιο παιδί, ο Έντυ, είναι ο μόνος που μπορεί να βλέπει χρωματιστούς κήπους και να ακούει μελωδικές καμπάνες. Αυτός είναι και η μόνη διέξοδος της Ρόζας, της κόρης του Βασιλιά. Η δύναμη της μουσικής θα του ξυπνήσει αναμνήσεις που θα επαναφέρουν τη χαρά, τα χρώματα, τις νότες και θα μας αναδείξει το μεγαλείο της αγάπης.

Ο βασιλιάς Οράτιος, ο υπηρέτης του ο Πρόκας, η πριγκίπισσα Ρόζα, ο ονειροπόλος Έντυ, ο περιπλανώμενος μουσικός Αμίρ και οι κάτοικοι της… Γκριζούπολης, μαζί με τους μελωδικούς ήχους και τα τραγούδια δημιουργούν την ιστορία και την ατμόσφαιρα του μουσικού παραμυθιού για να έρθουν τα παιδιά σε επαφή με τις αξίες της αγάπης, του ελεύθερου πνεύματος και της ανιδιοτέλειας ώστε το καθένα, μετά το τέλος της παράστασης, να μπορέσει να αξιοποιήσει αυτές τις αξίες και να νοιώσει πιο δυνατό απέναντι στα προβλήματα που μπορεί να κληθεί να αντιμετωπίσει.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:           

Μουσική: Νίκος Ξανθούλης

Κείμενο - Στίχοι: Μαριβίτα Γραμματικάκη

Σκηνοθεσία: Γιάννης Κωνσταντακόπουλος

Σχεδιασμός και εικαστική επιμέλεια σκηνικού χώρου: Μυρτώ Λάμπρου

Κοστούμια: Ηλένια Δουλαδίρη

Φωτισμοί: Κατερίνα Μαραγκουδάκη

Επιμέλεια Κίνησης: Έλενα Γεροδήμου

Video Art & 3D Animation: Σπύρος Κουδουνάς

Εικονογράφηση: Μαρίνα Δημοπούλου

Βοηθός Σκηνοθέτη: Ελένη Κάκκαλου

Βοηθός ενδυματολόγου: Μαίρη Μαρμαρινού

Βοηθός χορογράφου: Μαρία Γεροδήμου

Φωτογραφίες - Βίντεο: Μαριλένα Αναστασιάδου / ICON Productions

Προβολή – Επικοινωνία: BrainCo S.A.

Παραγωγή: Purple Group

ΠΑΙΖΟΥΝ ΚΑΙ ΤΡΑΓΟΥΔΟΥΝ ΟΙ ΗΘΟΠΟΙΟΙ (Αλφαβητικά):

Γρηγόρης Γεωργίου, Φένια Ζαχαρίου, Ελένη Κάκκαλου, Ιωάννης Κοντέλλης, Δημήτρης Κυρατσούδης, Ηρακλής Κωστάκης, Τζωρτζίνα Παλαιοθοδώρου, Νικόλας Στραβοπόδης, Γιώργος Τζαβάρας

ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ:

Έναρξη παραστάσεων: Κυριακή 25 Σεπτεμβρίου στις 15:00

Παραστάσεις: Κάθε Κυριακή,  11:00 & 15:00

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:  12 ευρώ (παιδικό), 10 ευρώ (ενηλίκων)

Προπώληση εισιτηρίων: www.ticketservices.gr

Καθημερινά οργανωμένες παραστάσεις για σχολεία:

Τιμή εισιτηρίου: 8 ευρώ

Υπεύθυνος Επικοινωνίας: Νεόφυτος Παναγιώτου

Τηλ.: 6972119090

e-mail: tomagikovioli@gmail.com

Θέατρο Χώρα

Αμοργού 20, Αθήνα

Νέα ημερομηνία για τη συναυλία της Σοφίας Παπάζογλου

Νέα ημερομηνία για τη συναυλία της Σοφίας Παπάζογλου
στο θέατρο "Αλίκη Βουγιουκλάκη" στα Βριλήσσια

Πέμπτη 29 Σεπτεμβρίου

«Ο χτύπος της καρδιάς μου»

Η συναυλία της Σοφίας Παπάζογλου που αναβλήθηκε
λόγω  των ακατάλληλων καιρικών συνθηκών θα πραγματοποιηθεί
την Πέμπτη 29 Σεπτεμβρίου στο θέατρο "Αλίκη Βουγιουκλάκη" στα Βριλήσσια.

Η Σοφία Παπάζογλου θα παρουσιάσει ένα πρόγραμμα που βασίζεται  στο τελευταίο της άλμπουμ με τίτλο «Ο χτύπος της καρδιάς μου».
Πρόκειται για  μια επιλογή παλιών λαϊκών τραγουδιών ενορχηστρωμένα όμως με σύγχρονη άποψη και σημερινό ήχο και τραγουδισμένα από καρδιάς για όλους εσάς.

Τραγούδια των αξεπέραστων Τσιτσάνη, Παπαϊωάννου, Γαβαλά, Πάνου, Καλδάρα,
Χιώτη, Δερβενιώτη, Βίρβου, Παπαγιαννοπούλου κ.α. που ερμηνεύτηκαν από μεγάλες φωνές εκείνης της εποχής 
και για τη Σοφία αποτελούσε όνειρο να τα ηχογραφήσει και να τα συγκεντρώσει σε έναν δίσκο με την δική της φωνή.

Με αφορμή το νέο δίσκο αλλά και αγαπημένα τραγούδια από τις προηγούμενες δισκογραφικές δουλειές της Σοφίας,
τη νέα της δουλειά που είναι στα σκαριά καθώς και τραγούδια εκπλήξεις,
η Λίνα Νικολακοπούλου επιμελείται το πρόγραμμα της παράστασης «Ο χτύπος της καρδιάς μου»
όπου το γνήσιο λαϊκό άκουσμα μπλέκεται με τη νεότερη δημιουργία
παρουσιάζοντας μια λαϊκή τραγουδίστρια αλά παλαιά με ψυχή και αίσθημα σημερινό.

Η συναυλία γίνεται με την υποστήριξη του πολιτιστικού συλλόγου «Βράχος Βριλησσού»

Παίζουν μαζί της οι σπουδαίοι μουσικοί:

Παναγιώτης Στεργίου  μπουζούκι

Ντάσο Κούρτι   ακορντεόν

Στέφανος Δορμπαράκης κανονάκι

Βασίλης Κετεντζόγλου κιθάρα

Νίκος Γύρας κοντραμπάσο-τραγούδι

Κώστας Μερετάκης κρουστά-τραγούδι

Πέμπτη 29 Σεπτεμβρίου

Θέατρο Αλίκη Βουγιουκλάκη: Μεταμορφώσεως Σωτήρος και Υψηλάντου, Βριλήσσια, 2106095505

Ώρα έναρξης: 21.00

Τιμή εισιτηρίων: Γενική είσοδος 10e, ανέργων 8e

Προπώληση εισιτηρίων:

·  Στα γραφεία του Πολιτιστικού & Αθλητικού Οργανισμού Δήμου Βριλησσίων (Πάρκο Μίκης Θεοδωράκης, Μπακογιάννη-Πλαταιών-Υμηττού) 9.00 με 15.00 καθημερινά εκτός Σαββάτου και Κυριακής

·  Εκδοτήριο: Ticket Services στην Πανεπιστημίου 39, Αθήνα

·  Τηλεφωνικά: 210 7234567

Νέες τάσεις στα χρώματα μαλλιών 2017

Μπορεί το καλοκαίρι να μην τελείωσε ακόμα αλλά εμείς φροντίσαμε να μάθουμε τις νέες τάσεις στα χρώματα μαλλιών 2017, για να τις μελετήσετε και να είστε σε ετοιμότητα. Ήδη νιώθουμε την ανάγκη να ανανεώσουμε το χρώμα των μαλλιών μας που πιθανότατα να έχει ξεθωριάσει, μοιάζει θαμπό και να έχει χάσει τη γυαλάδα του.

Κατά τη διάρκεια του fashion week είδαμε αρκετά χρώματα και έτσι έχουμε τις πιο hot τάσεις της σεζόν που ξεχώρισαν στις πασαρέλες.
Σκοπός του σημερινού άρθρου είναι να ενημερωθείτε πρώτες για χρώματα μαλλιών φθινόπωρο 2017 που τείνουν να είναι στην κορυφή της μόδας. Πριν επισκεφθείτε το κομμωτήριο δείτε τα χρώματα που θα επικρατήσουν το χειμώνα.

Ξεκινώντας από τα ξανθά χρώματα που το απόλυτο λευκό, πλατινέ κυριαρχεί, συνεχίζουμε με το ζεστό της άμμου και καταλήγουμε στις γλυκές αποχρώσεις της καραμέλας.

Για τα σκούρα μαλλιά τα πράγματα είναι πιο εύκολα. Φέτος το χειμώνα αγαπάμε τα γλυκά καστανά χρώματα, με κορυφαίο το χρώμα espresso να βρίσκεται στα top trends του χειμώνα. Το μόνο που χρειάζεται να κάνετε είναι να δώσετε προσοχή σε αυτά τα χρώματα ώστε να είστε σίγουρες ποιες αποχρώσεις σας ταιριάζουν απόλυτα.

Πηγή :fasionhair-http://genous-thilikou.gr

"ΑΝΤΙΓΟΝΗ" ΣΤΙΣ ΑΡΧΑΝΕΣ ΚΡΗΤΗΣ ΣΤΟ ΠΛΑΙΣΙΟ ΓΑΛΛΙΚΟΥ ΕΠΙΣΤΗΜΟΝΙΚΟΥ ΣΥΝΕΔΡΙΟ

Η Ανδρομάχη Μοντζολή και οι απόφοιτοι του Εργαστηρίου Παιδαγωγικής Θεάτρου & Θεατρικού παιχνιδιού του ΘΕΑΤΡΟΥ ΤΗΣ ΗΜΕΡΑΣ, με την υποστήριξη του συλλόγου "Σύλλογος Παιδαγωγών-Εμψυχωτών Θεατρικού Παιχνιδιού ΠΑΙΔΑΓΩΓΙΚΗ ΘΕΑΤΡΟΥ ΚΡΗΤΗΣ", θα παρουσιάσουν  παράσταση - σκηνική σύνθεση αποσπασμάτων της “ΑΝΤΙΓΟΝΗΣ” του Σοφοκλή στα αρχαία, Νέα Ελληνικά και τα Γαλλικά.

Η "Αντιγόνη",σε διασκευή & σκηνοθεσία Ανδρομάχης Μοντζολή και διδασκαλία Μάριας Κεφαλάκη, παρουσιάζεται με ελεύθερη είσοδο

στο πέτρινο θέατρο του δάσους Φουρνί,

στις Αρχάνες, την Τετάρτη 28 Σεπτεμβρίου 2016 και ώρα 7:30 μ.μ

Συμμετέχουν:

Κρασανάκη Ιωάννα, Μαραγκάκη Ελευθερία, Μαρκάκη Eύα, Μαυράκη Χαρούλα, Μπραγουδάκη Κατερίνα, Παπαδάκη Καλλιόπη, Σταυρουλάκη Αγγελική,Τζαγκαράκη Iωάννα, Τζανής Μάνος.

Η παράσταση αυτή δίδεται στο πλαίσιο του Σεμιναρίου-Συνεδρίου «ΧΩΡΟΙ ΑΡΧΑΙΟΥ ΔΡΑΜΑΤΟΣ ΚΑΙ ΣΥΓΧΡΟΝΗ ΣΚΗΝΗ - Η ΑΝΤΙΓΟΝΗ ΤΟΥ ΣΟΦΟΚΛΗ»που διοργανώνει η ερευνητική ομάδα THEATRAII από το Παρίσι με την επιστημονική Δ/νση της κας Μιράντας Σκουλάτουκαι στόχο την αλληλεπίδραση της έρευνας τριών πεδίων: Ανάλυση των έργων - Κλασική Φιλολογία και Φιλοσοφία -  Χωροθέτηση του αρχαίου δράματος,από τις 20 έως τις 30 Σεπτεμβρίου 2016 . Η συνάντηση θεωρητικών και καλλιτεχνών του αρχαίου θεάτρου γύρω από την έννοια του χώρου και τη σχέση του με το αρχαίο κείμενο, υπό τον τίτλο: "Χώροι Αρχαίου Δράματος και Σύγχρονη σκηνή", θα πραγματοποιηθεί στην Γαλλική, Αγγλική και Ελληνική γλώσσα.

Το Εργαστήρι Παιδαγωγικής Θεάτρου του ΘΕΑΤΡΟΥ ΤΗΣ ΗΜΕΡΑΣ, δραστηριοποιείται πάνω από 20 χρόνια στην Κρήτη με έδρα το Ηράκλειο και Δ/ντή Σπουδών τον κ. Λάκη Κουρετζή.Οι απόφοιτοι μετά το πέρας των σπουδών τους, συνεχίζουν την έρευνα και μελέτη του θεατρικού φαινομένου, στον μεταπτυχιακό κύκλο που τα τελευταία 10 χρόνια έχει συνεχή και ενεργό παρουσία στα θεατρικά δρώμενα του Ηρακλείου με σειρά πρωτότυπων και πειραματικών παραστάσεων και δράσεων.

                                                                                                                                                                               

ΘΕΑΤΡΟ ΤΗΣ ΗΜΕΡΑΣ: Γεννηματά 20, Αμπελόκηποι, (Μετρό Πανόρμου), Τ.Κ. 115 24,τηλ. 2106929090, 2106995777, fax: 2106923470,www.theatro-imeras.gr,  info@theatro-imeras.gr

Ο ΖΗΤΙΑΝΟΣ ΚΑΙ Η ΧΡΥΣΗ ΚΛΕΙΔΑΡΟΤΡΥΠΑ στο Θέατρο OLVIO

Ο ΖΗΤΙΑΝΟΣ ΚΑΙ Η ΧΡΥΣΗ ΚΛΕΙΔΑΡΟΤΡΥΠΑ

Το πιο μαγευτικό παραμύθι που... ακούσατε ποτέ!

Από την Κυριακή 9 Οκτωβρίου στο Θέατρο OLVIO

"Αν βάλω το κλειδί στη χρυσή κλειδαρότρυπα, η πόρτα θα ανοίξει και θα φανεί ένα σκοτεινό, άδειο δωμάτιο.
Κανένας θησαυρός δεν κρύβεται εκεί μέσα.

Αλλού κρύβει ο καθένας τον θησαυρό του και το χρυσό κλειδί ξέρει που θα το βρει."

Σε μια παράξενη πολιτεία, μέσα από μια χρυσή κλειδαρότρυπα, οι άνθρωποι έβλεπαν για λίγα μόνο λεπτά τα όνειρά τους. Σε αυτή την κλειδαρότρυπα είδε κι ένας ζητιάνος τα όνειρα και τις επιθυμίες του. Έτσι αποφάσισε να βρει το κλειδί που θα την άνοιγε. Πήγε στον άρχοντα της πολιτείας και του ζήτησε το κλειδί. Ο άρχοντας, όμως, του απάντησε, πως για να πάρει το κλειδί, πρέπει πρώτα να περάσει από τρεις δοκιμασίες: να καθαρίσει τρεις αποθήκες, να παλέψει με τρεις δράκους για να ελευθερώσει την κόρη του Άρχοντα, και τέλος, να μάθει το μυστικό του ποταμού. Ο ζητιάνος πέρασε με επιτυχία όλες τις δοκιμασίες. Έμαθε να βλέπει πίσω από αυτά που φαίνονται, να ακούει πίσω από αυτά που ακούγονται, μα πάνω απ' όλα, έμαθε να αγαπάει. Το κλειδί της χρυσής κλειδαρότρυπας το είχε ήδη μέσα του και δε χρειάστηκε να του το δώσει κανένας.

Το θέατρο OLVIO, μετά τη διάσημη όπερα του Offenbach “Ωραία Ελένη” (62 παραστάσεις- αριθμός ρεκόρ για όπερα), το κλασικό “Hansel & Gretel” (Η2Οpera) και το πρωτοποριακό “The shell game” (Medium project), παρουσιάζει μια ακόμα παράσταση μουσικού θεάτρου για τους μικρούς και μεγάλους του φίλους. “O Ζητιάνος και η Χρυσή Κλειδαρότρυπα”, το ομότιτλο παραμύθι της Μαριβίτας Γραμματικάκη, το οποίο διδάσκεται ως πρότυπο κλασικού παραμυθιού στην Παιδαγωγική σχολή του Πανεπιστημίου Αθηνών, ζωντανεύει στη σκηνή του OLVIO από τις 9 Οκτωβρίου και κάθε Κυριακή στις 11.00.

Τραγουδιστές, χορευτές και ηθοποιοί, υπό τη σκηνοθετική επιμέλεια της Λένας Γεωργιάδου, και τέσσερις μουσικοί με ενορχηστρωτή τον Γιώργο Περιστέρη, δίνουν πνοή σ' ένα υπέροχο βιβλίο και παρουσιάζουν το πιο μαγευτικό παραμύθι που ακούσατε ποτέ!

Σημείωμα της συγγραφέως

Ο “Ζητιάνος”, έχει όλα τα χαρακτηριστικά γνωρίσματα μιας ιστορίας του Μεσαίωνα. Όμως τον μύθο του περιπλανώμενου ιππότη που σώζει τη κόρη του άρχοντα από τον δράκο τη συναντάμε σε αυτό το έργο σε μια πιο εξελιγμένη παραλλαγή. Εδώ ο ήρωας είναι επαίτης και τα κίνητρά του δεν τα διακρίνει ο αλτρουϊσμός αλλά το πάθος για τα πλούτη και την καλοπέραση.

Η ενδοσκόπηση και η εξέλιξη του ήρωα, όμως, κατά την πορεία του έργου, έχουν σαν αποτέλεσμα να αναδυθούν οι αρετές του και να αποκατασταθούν οι αξίες του. Αυτό το τόσο “σύγχρονο”, εν τέλει, ταξίδι αυτογνωσίας, περιβάλλεται από ένα γοητευτικό “σκηνικό” γεμάτο από τροβαδούρους, τσιγγάνες, άρχοντες, πεντάμορφες κόρες και δράκους, ενώ τα στοιχεία της φύσης, όπως το δάσος, το ποτάμι, παίζουν καθοριστικό ρόλο στη φιλοσοφία του έργου.

Τα “μυθικά” πρόσωπα κινούνται σε ένα σκηνικό, φτιαγμένο από υλικά της εποχής τους όπως σκοινί, ξύλο, δέρματα, πανιά και σίδερο. Το συγκινησιακό στοιχείο και η πλήρης εκμετάλλευση και αξιοποίηση των ανατροπών, είναι το ζητούμενο σε μια παράσταση που θα στοχεύσει όχι μόνο σε ένα παραμυθένιο θέαμα αλλά και σε μια ξεχωριστή αίσθηση κάθαρσης.

                                                                               

                                                                                Μαριβίτα Γραμματικάκη

Συγγραφή- στίχοι: Μαριβίτα Γραμματικάκη

Συνθέτης- ενορχηστρωτής: Γιώργος Περιστέρης

Σκηνοθεσία: Λένα Γεωργιάδου

Κίνηση- χορογραφία: Νατάσα Παπαμιχαήλ

Σκηνικά- Κοστούμια: Κατερίνα Παπαγεωργίου

Φωτισμοί: Χριστίνα Θανάσουλα

Ερμηνεύουν:    

                Εβίτα Πετράκη (σοπράνο)

                Παναγιώτης Τερζάκης (μπάσος)

                Νίκος Παρασκευόπουλος

                Νατάσα Παπαμιχαήλ

                Σταύρος Μαρκουλάκης

                Τρύφων Μπάρκας

                Ηλέκτρα Κομνηνίδου

Ορχήστρα:         

                Αγγελική Σέρφου  πιάνο

                Μανώλης Αγουρίδης  drums, κρουστά

                Περικλής Τιμπλαλέξης  βιολί

                Mario Adrover  κλαρινέτο

*Το βιβλίο της Μαριβίτας Γραμματικάκη “Ο Ζητιάνος και η Χρυσή Κλειδαρότρυπα” (2007) διατίθεται από τις Εκδόσεις ΔΙΑΠΛΑΣΗ

Παραγωγή: Θέατρο OLVIO

Μέρα και ώρα παραστάσεων:

Κυριακή στις 11:00

Διάρκεια: 60 λεπτά

Τιμές εισιτηρίων:

Ταμείο: 8€ κανονικό, 6€ μειωμένο (για φοιτητές, ανέργους, ΑΜΕΑ). 

Προπώληση: 6€

Θέατρο OLVIO

Ιερά Οδός 67 & Φαλαισίας 7, Βοτανικός, τηλ: 210 34 14 118

Ώρες κράτησης εισιτηρίων: 17:00 - 21:00

web: www.olviotheater.gr  |  e-mail: olvio.info@gmail.com  |  FB: /OLVIO.theater

Πληροφορίες- Κρατήσεις για τις σχολικές παραστάσεις
Στελλίνα Ανεμά | 6973 56 69 62 | anemstellina@gmail.com

«ΑΥΤΗ Η ΝΥΧΤΑ ΜΕΝΕΙ» οι πρώτες φωτογραφίες του Σπύρου Στάβερη

 

«ΑΥΤΗ Η ΝΥΧΤΑ ΜΕΝΕΙ»

Η παράσταση

Βασισμένη στο ομώνυμο βιβλίο του Θάνου Αλεξανδρή σε σκηνοθεσία Κίρκης Καραλή

Περιοδεία στην Ελλάδα

Ενδιάμεσος σταθμός: «Passport Κεραμεικός»

Νοέμβριος 2016 - Απρίλιος 2017

Έρωτες, συγκρούσεις, πάθη, πειρασμοί, ντίβες της νύχτας, σουξέ, ψέμματα, ζημιές, κίνδυνοι, μυστικά, φιλοδοξίες, ίντριγκες, λαμέ, σαμπάνια και βαρύ μακιγιάζ. Ένα οδοιπορικό στη μακριά Νύχτα, της άσωτης δεκαετίας του ’80.

Η θεατρική παράσταση «Αυτή η νύχτα μένει», που σκηνοθετεί η Κίρκη Καραλή

και βασίζεται στο ομώνυμο βιβλίο του Θάνου Αλεξανδρή, ανατρέχει στα θρυλικά σκυλάδικα της επαρχίας και ζουμάρει σε ένα κολάζ ανθρώπων που μαγνητίζεται από λαϊκά τραγούδια και παρασύρεται σε ένοχες νύχτες. Άγρια πάθη, που αποκτούν σκηνική υπόσταση, με αφορμή τα ερωτικά τραγούδια της πίστας, αλλά και τα «Αποσπάσματα ερωτικού λόγου» του Ρολάν Μπαρτ. Ιστορίες που έχουν κάτι από τη μαγεία του «Ονείρου καλοκαιρινής νύχτας» του Σαίξπηρ και από την ψυχρότητα ενός αστυνομικού ρεπορτάζ. Υλικά που κάνουν μια «χημική» αντίδραση με το αλκοόλ της Νύχτας. Μια παράσταση για την παρηγοριά των σκυλάδικων, για τους ανθρώπους που στα σκοτάδια δείχνουν ομορφότεροι και για τη νύχτα - που όπως κι ο έρωτας- έχει μεταμορφωτική επίδραση σε όσους κοινωνήσουν τα μαγικά της φίλτρα. Ο έρωτας, γράφει κάπου ο Μπαρτ, δεν είναι παρά ένα πρόγραμμα που πρέπει να διανυθεί. Αυτό είναι το έργο. Τρίπολη, Πύργος, Σπάρτη, Καλαμάτα, Πάτρα, Άργος, Καστοριά, Αλεξανδρούπολη, Βέροια, Ορεστιάδα, Λαμία, Τρίκαλα, Βόλος, Λάρισα, Θεσσαλονίκη, Αθήνα και άλλες πόλεις σε ένα road trip στα ΄80s. Aπ’ την πρώτη κρυάδα μέχρι την οριστική μεταμόρφωση: την εθιστική ντόπα της Νύχτας.

Ο Αλεξανδρής, κλείνοντας το βιβλίο, που σημείωσε πολύ μεγάλη αναγνωσιμότητα την τελευταία εικοσαετία, αφηγείται:

"Είδα έναν κόσμο που άναψε πάνω σε μια σκηνή όλο μάγια. Σαν τον πιο άγριο και άπονο έρωτα που θα 'θελε να γράψει ο Λόρκα ή σαν ένα φλαμένκο πάνω σε απαγορευμένα βήματα κι άγριες φιγούρες της φωτιάς. Μπορεί και σαν σκηνές που ο Αλμοδοβάρ και ο Φασμπίντερ δεν πρόλαβαν να βάλουν στις ταινίες τους, γιατί δεν έζησαν, δεν είδαν για να εμπνευστούν. Τη νύχτα ζεις. Μπορεί και να πεθάνεις, αλλά σίγουρα δε φυτοζωείς. Ή ζεις ή πεθαίνεις. Πιστεύω ακράδαντα ότι στον 21ο αιώνα, όπως και με το ρεμπέτικο, που ήταν παρεξηγημένο στην εποχή του, το σκυλάδικο θα αποτελέσει αντικείμενο συζήτησης των κοινωνιολόγων. Πιστεύω ότι οι φοιτητές θα προσεγγίσουν με ευλάβεια και συγκίνηση αυτό το κομμάτι της πολιτισμικής μας ιστορίας."

ΗΘΟΠΟΙΟΙ (Αλφαβητικά):

Θάνος Αλεξανδρής

Μυρτώ Γκόνη

Μαρία Διακοπαναγιώτου

Μίνως Θεοχάρης

Νίκος Λεκάκης*

Νίκος Μαγδαληνός

Νικόλας Μακρής

Λίλα Μπακλέση

Μάγδα Πένσου

Ιωσήφ Πολυζωίδης

Όμηρος Πουλάκης

Ρένος Ρώτας*

*Διπλή διανομή: Ο Νίκος Λεκάκης συμμετέχει στην παράσταση τον Νοέμβριο και ο Ρένος Ρώτας από τον Δεκέμβριο και μετά.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

Σύλληψη - Σκηνοθεσία - Μουσική επιμέλεια: Κίρκη Καραλή

Δραματουργική επεξεργασία: Κίρκη Καραλή, Αναστασία Τζέλλου

Ερευνητική εργασία - Δραματολογική υποστήριξη: Θάνος Αλεξανδρής

Μουσική: Κώστας Βόμβολος

Σκηνικά: Ζωή Μολυβδά - Φαμέλη

Κοστούμια: Απόστολος Μητρόπουλος

Φωτισμοί: Ελίζα Αλεξανδροπούλου

Βοηθοί σκηνοθέτη: Μαριάνθη Γραμματικού, Τζέσικα Κουρτέση, Άντζελα Τζάνου

Προβολή/Επικοινωνία: BrainCo S.A.

Παραγωγή: Νίκος Ζαμπόγλου - Γιάννης Μπαλαφούτης - Κίρκη Καραλή

Φωτογραφίες: Σπύρος Στάβερης

Τοποθεσία: Οινομαγειρείο "Το Σπιτικό" (Βρεσθένης 31, Νέος Κόσμος, τηλ.: 2114041830) Κομμώσεις: Δήμητρα Τσούνια - Κομμωτήριο "Show Biz" (Ανθέων και Λευκωσίας 7, Χαϊδάρι, τηλ.: 2105815300)

Απόσπασμα του βιβλίου: «Διαδρομή από Σπάρτη και Καλαμάτα μέχρι Ορεστιάδα. Μακρύ οδοιπορικό στα σκυλάδικα τη χώρας, στους γραφικούς ναούς της ελληνικής νύχτας που δεσπόζουν υπογείως στα εντόπια ήθη και πάθη. Μπουζούκια ίσον νόμιμα «σπίτια ανοχής», με πλήθος στολίδια, βραδινές τουαλέτες, πολύ λούστρο και απόκρυφες επιθυμίες που ζωντανεύουν. Ένα μωσαϊκό από εικόνες και παραστάσεις, βαθιά ριζωμένο στη μνήμη μου. Οι ντιζέζ της νύχτας, οι «αιωνίως γελαστές» κονσοματρίς, οι αστυφύλακες με τα πολιτικά, κοντοκουρεμένοι, και οι αρραβωνιάρες δίπλα να λικνίζονται στην πίστα με το θόρυβο μιας ανοργάνωτης ορχήστρας, οι νεόπλουτοι οικογενειακώς, εν πλήρη απαρτία, και οι γκόμενες στο νυφοπάζαρο εν μέσω σκληρού φωτός, στη λάμψη των μικρών ωρών. Πρόσωπα που ζουν τον έρωτα με τα όλα του και με τα ωραία του, παράφορα κι απ' όλες τις μεριές, χωρίς ενδοιασμούς. Σε λίγο δε σε ξέρουν καν, σε ξεχνούν μέχρι να πεις κύμινο. Κορίτσια που ξοδεύουν τα χρόνια τους στην υπηρεσία των πελατών, όπως προστάζει ο νόμος της νύχτας κι η δεοντολογία της κονσομασιόν. Δέκα χρόνια η ίδια διαδρομή. Μπροστά στο κοινό ξεχειλίζει ο πυρετός της νύχτας. Το πρωί το συναντάς γραβατωμένο, σοβαρό και λιγομίλητο. Είναι οι επιχειρηματίες, οι τραπεζικοί, οι μεγαλογιατροί, οι αστυνομικοί, που τη νύχτα βρομοκοπάνε, κι όταν φτάσει το τσακίρ κέφι και το κρεσέντο στα ύψη, ανεβαίνουν στην πίστα και τότε βλέπεις σκηνές απείρου κάλλους, ιστορικές. Και να ο διευθυντής τραπέζης και ο δόκτορας να ανεβαίνουν στα τραπέζια και να λικνίζονται με τσιφτετέλια. Κάποιοι πιο τολμηροί αφήνουν κατά μέρος τα προσχήματα και χαϊδεύουν άγαρμπα τα οπίσθια της γκόμενας. Και δώστου οι Ελληνάρες, κλέφτες κι αστυνόμοι αχταρμάς…»

ΣΥΝΤΟΜΟ ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΟ ΣΚΗΝΟΘΕΤΗ:

Η Κίρκη Καραλή σπούδασε στο Τμήμα Θεάτρου της Σχολής Καλών Τεχνών του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης (κύκλοι υποκριτικής, σκηνοθεσίας και κινηματογράφου). Έχει σκηνοθετήσει τις παραστάσεις: «Γκάμπυ» (Νέο Θέατρο Κατερίνας Βασιλάκου, Θέατρο Κιβωτός, Δημοτικό Θέατρο Καλαμαριάς Μελίνα Μερκούρη, 2015-2016), «William saved the Queen» (Βeton7, 2013), «Separations» (Mozarteum Universitat – Mitos21 International Theatre Network project, Salzburg, 2013), «2112: a sci-fi eutopia» (C.A.M.P. & Τριανόν, 2012), «Eίναι κανείς εκεί;» (Επί Κολωνώ, 2011), «No body else» (BIOS & Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, 2011), «Επικίνδυνες Μέρες Κανονικές» (μικρή περιοδεία στην Ελλάδα, 2010) και «Mindgap» (1o Bar Theater Festival – Αθήνα, 2009). Έχει εργαστεί ως δεύτερος σκηνοθέτης και ως βοηθός σκηνοθέτη, αντίστοιχα, στις παραστάσεις «The Peter Pan Project» (σκην. Ε. Αλεξανδροπούλου, Θέατρο Αλκμήνη-Αθήνα & Les Eurotopiques Festival 3-France, 2012) και «Αποστολή στον Πλανήτη Γη» (σκην. Α. Αζά, Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος, 2010). Συνεργάστηκε, επίσης, ως βοηθός σκηνοθέτη στην τηλεοπτική σειρά «Η τελευταία παράσταση» (σκην. Ρ. Εσκενάζυ, Alpha TV, 2006), ενώ ανέλαβε, μεταξύ άλλων, την παραγωγή στις παραστάσεις «Η αληθινή ταυτότητα της Τζίνα Ντέηβις» (Θέατρο Νέου Κόσμου, 2013), «Η Σκιά του Ειδώλου» (Εν Αθήναις & Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, 2013), «Παρέλαση» (Θέατρο Νέου Κόσμου, 2012) κ.α.. Παράλληλα, ως διευθύνουσα σύμβουλος της BrainCo S.A., εργάστηκε για την προβολή και επικοινωνία πολλών καλλιτεχνικών δράσεων. Το 2013 ως σκηνοθέτις του short movie «Drop it», μαζί με τη Ρενέ Γκάτση, απέσπασε το Universal Forum of Cultures Foundation Award, στο φεστιβάλ PLURAL+ 2013 του Ο.Η.Ε.

Oι ΜΕΛISSES αποχαιρετούν το καλοκαίρι με το dance hit single ΠΙΟ ΔΥΝΑΤΑ

MEΛΙSSES 
ΠΙΟ ΔΥΝΑΤΑ
 THEMIS G. MIX

Μετά την καλοκαιρινή τους περιοδεία,
με 50 συναυλίες σε Ελλάδα και Κύπρο,
οι ΜΕΛISSES αποχαιρετούν το καλοκαίρι κυκλοφορώντας το dance hit single
ΠΙΟ ΔΥΝΑΤΑ στο remix που έκανε ο Θέμης Γεωργαντάς.
Το remix του single "Πιο Δυνατά" έρχεται να δώσει ένα νέο beat στο φθινόπωρο που μόλις ξεκινά!
Κλείστε τα μάτια σας, ανεβάστε την ένταση ΠΙΟ ΔΥΝΑΤΑ και ταξιδέψτε μουσικά με τις ΜΕΛΙSSES!

   ΔΕΙΤΕ ΕΔΩ ΤΟ ΕΠΙΣΗΜΟ REMIX VIDEO