Από την Κωνσταντινούπολη στο Αιγαίο

OMАR FАRUK TЕKBILЕK АND FRIЕNDS 
ΔΕΥΤΕΡΑ 30 ΙΟΥΝΙΟΥ

ΘΕΑΤΡΟ ΒΡΑΧΩΝ ΜΕΛΙΝΑ ΜΕΡΚΟΥΡΗ, ΒΥΡΩΝΑΣ

SPECIАL GUЕST: ΜΙΧΑΛΗΣ ΝΙΚΟΛΟΥΔΗΣ
ΑΠΟ ΤΗΝ ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΥΠΟΛΗ ΜΕΧΡΙ ΤΟ ΑΙΓΑΙΟ,
ΜΙΑ ΜΟΥΣΙΚΗ ΣΥΝΑΝΤΗΣΗ ΣΤΟ ΣΤΑΥΡΟΔΡΟΜΙ ΑΝΑΤΟΛΗΣ ΚΑΙ ΔΥΣΗΣ
 
 «Η μουσική είναι η παγκόσμια γλώσσα, ο συνδετικός κρίκος των λαών. Δεν εκπροσωπώ καμιά εθνικότητα όταν παίζω. Θεωρώ ότι η δύναμη της μουσικής ενώνει τους ανθρώπους. Στο άκουσμά της οι έριδες και οι διαφορές εξαφανίζονται και αντιμετωπίζουμε ο ένας τον άλλο μιλώντας με την ψυχή. Όταν επικοινωνούμε σʼ αυτό το επίπεδο, είναι εύκολο να δημιουργηθεί αρμονία και ειρήνη». Omаr Fаruk Tеkbilek 2011

Ο Ομάρ Φαρούκ Τεκμπιλέκ είναι ένας από τους πιο αγαπημένους μουσικούς στην Έλλαδα, ένας χαρισματικός μουσικός ο οποίος παίζει νέι, ζουρνά, μπαγλαμά, ούτι  και κρουστά. Η συνάντησή του με τον Μιχάλη Νικολούδη και άλλους σημαντικούς μουσικούς – φίλους του στις 30 Ιουνίου στο θέατρο Βράχων Μελίνα Μερκούρη, σηματοδοτεί μία από τις πιο μοναδικές συναυλιακές στιγμές του καλοκαιριού. Ένα ταξίδι από την Κωνσταντινούπολη μέχρι το Αιγαίο κι από εκεί πίσω στην Αθήνα.

Η φετινή επίσκεψη του Ομάρ Φαρούκ Τεκμπιλέκ στην χώρα μας θα έχει άρωμα καλοκαιριού. Κι αυτό γιατί εκτός των άλλων στην συναυλία συμμετέχει και ο  Μιχάλης Νικολούδης ως spеcial guеst. Ο ήχος της μαντόλας, ενός αυτοσχέδιου μουσικού οργάνου που έχει δημιουργήσει, είναι εδώ και χρόνια αναγνωρίσιμος. Με τον Ομάρ Φαρούκ Τεκμπιλέκ τους δένει μια δυνατή φιλία που ξεκινάει από τον δίσκο του Μιχάλη Νικολούδη «Αιολία» στον οποίο συμμετέχει και ο τουρκοαιγύπτιος μουσικός.

Συμμετέχουν ακόμα: Γιάννης Παπαϊωάννου (ούτι, μπουζούκι), Γιάννης Δημητριάδης (kеybоards), Βαγγέλης Καρίπης (κρουστά), Κώστας Μερετάκης (κρουστά) κ.ά.


OMАR FАRUK TEKBILЕK АND FRIЕNDS:

ΔΕΥΤΕΡΑ 30 ΙΟΥΝΙΟΥ 2014, ΣΤΙΣ 21.30
ΘΕΑΤΡΟ ΒΡΑΧΩΝ ΜΕΛΙΝΑ ΜΕΡΚΟΥΡΗ, ΒΥΡΩΝΑΣ

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
Α ΖΩΝΗ ΘΕΣΕΙΣ ΚΑΘΗΜΕΝΩΝ ΣΕ ΚΑΡΕΚΛΕΣ ΜΠΡΟΣΤΑ ΑΠΟ ΤΗ ΣΚΗΝΗ: 40 ΕΥΡΩ
Β ΖΩΝΗ ΚΑΘΗΜΕΝΩΝ ΣΤΗΝ ΕΞΕΔΡΑ ΚΑΝΟΝΙΚΟ: 30 ΕΥΡΩ, ΦΟΙΤΗΤΙΚΟ-ΑΝΕΡΓΩΝ: 20 ΕΥΡΩ

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ: PUВLIC, WWW.VIVА.GR, WWW.WЕTICKЕT.GR, ΠΑΠΑΣΩΤΗΡΙΟΥ, ΙΑ

Η Μαίρη Λίντα 25/6 στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού.

25 Ιουνίου Ωδείο Ηρώδου Αττικού

  Η Μαίρη Λίντα, από τους τελευταίους μύθους της χρυσής εποχής του λαϊκού τραγουδιού, τότε που οι νύχτες γεννούσαν μεγάλα καλλιτεχνικά κεφάλαια και πρωταγωνιστές, κάνει την εμφάνισή της στο Ηρώδειο με την σκηνική άνεση ενός λαϊκού κοσμοπολιτισμού. Καταχωρίστηκε ως μούσα του Μανώλη Χιώτη, σ’ ένα ντουέτο στο οποίο σήμερα υποκλίνονται και όσοι –πολύ νέοι– επανεφευρίσκουν το σουίνγκ και χορεύουν με τις «Παρτίδες». Όμως η Λίντα ήταν εκεί και όταν Θεοδωράκης και Χατζιδάκις θεμελίωναν τον όρο «έντεχνο».

Σκηνοθετική επιμέλεια
Θωμάς Μοσχόπουλος

Μουσικός Συντονισμός
Κορνήλιος Σελαμσής

Σχεδιασμός φωτισμών
Λευτέρης Παυλόπουλος

Ηχητικός σχεδιασμός
Αλέξης Πολίτης

Η Νάνα Μούσχουρη 14 Ιουλίου στο Ηρώδειο

Η Νάνα Μούσχουρη δεν είναι απλώς μια Ελληνίδα της διασποράς με διεθνή ακτινοβολία, ούτε απλώς η πιο ευπώλητη τραγουδίστρια – με περισσότερα από 400 εκατομμύρια δίσκους. 

Είναι μία ακαταπόνητη καλλιτέχνις, που ξεκίνησε από πέρυσι μια μεγάλη διεθνή περιοδεία, με τίτλο Happy Birthday Tour. 

Σ’ αυτήν εντάσσεται και η μεγάλη συναυλία που θα δώσει στο Ηρώδειο, όπου πλαισιωμένη από τέσσερις μουσικούς, σταθερούς συνεργάτες της, αλλά και την επίσης τραγουδίστρια κόρη της Λενού (Ελένη) θα γιορτάσει, όπως λέει η ίδια, «την τύχη να έχω φτάσει τόσο μακριά στη ζωή μου χάρη στα τραγούδια μου, στους δημιουργούς τους και στην αγάπη του κόσμου».

Δημήτρης Μπάσης Γιώτα Νέγκα στο Μικρό Θέατρο Αρχαίας Επιδαύρου

Τεράστιο κεφάλαιο στην ιστορία της ελληνικής τραγουδοποιίας, η μετανάστευση και η ξενιτιά ενέπνευσαν τoυς δημιουργούς όχι μόνο του δημοτικού τραγουδιού αλλά και του ρεμπέτικου, του λαϊκού, του έντεχνου. 

Από αυτή την πλούσια και πικρή παρακαταθήκη αντλούν το υλικό τους οι δύο καταξιωμένοι και πολύ σπουδαίοι τραγουδιστές, ο Δημήτρης Μπάσης και η Γιώτα Νέγκα. Σε μια εποχή όπου η έννοια του «ξένου» και της μετανάστευσης επαναπροσδιορίζονται, η μουσική τους παράσταση 18 και 19 Ιουλίου ανατρέχει μέσα από μεγάλα τραγούδια ελλήνων δημιουργών στoν ήχο και το στίχο του ξεριζωμού, τα τελευταία εκατό χρόνια.

Το Plisskën festival επιστρέφει

Το Plisskën festival επιστρέφει στις 6&7 Ιουνίου του 2014 στο Κτίριο 56 του Ελληνικού Κόσμου, με το πιο εντυπωσιακό line up της μέχρι τώρα πορείας του, στο κορυφαίο μουσικό ραντεβού του καλοκαιριού.
5 stages, 68 καλλιτέχνες, special events και πολλές παράλληλες δραστηριότητες περιμένουν το κοινό στην τέταρτη και μεγαλύτερη ως τώρα εκδοχή του Plisskën Festival, το οποίο για δεύτερη συνεχόμενη χρονιά συμπεριλήφθηκε στη λίστα του Pitchfork με τα best summer festivals!
Στα 42 ονόματα που έχουν ήδη ανακοινωθεί, έρχονται να προστεθούν δύο ακόμα για το χώρο του Club Stage: η δεύτερη βασίλισσα της Hyperdub Records, Fatima Al Qadiri και ο πολυσχιδής dance παραγωγός M A N I K.
Φέτος το Plisskën Festival προσθέτει τρία νέα εξωτερικά stages και εμπλουτίζει τις παράλληλες δραστηριότητές του, υποσχόμενο να χαρίσει μία ανεπανάληπτη 360 εμπειρία στο φεστιβαλικό κοινό.
New stages
Πρόκειται για το Outdoor Stage, το οποίο θα φιλοξενήσει 10 μπάντες της διεθνούς και εγχώριας μουσικής σκηνής μεταξύ των οποίων οι No Age, Dub Pistols, Tijuana Panthers, Imam Baildi Soundsystem και πολλοί ακόμα.
Το Outdoor Club Stage, όπου σε συνεργασία με τους Black Athena θα παρουσιαστούν οι ήχοι των Bomba Energia Soundsystem, Duckem και άλλων, καθώς και το Comedy Stage όπου ο Λάμπρος Φισφής με την ομάδα του θα διασκεδάσουν το κοινό με stand-up comedy και έναν ξεχωριστό κωμικό αυτοσχεδιασμό.
Green Corner & Solar Charging
Έχοντας κερδίσει το Greener Festival Award και μένοντας πιστό στον «πράσινο» χαρακτήρα του, το Plisskën festival επιστρέφει δυναμικά και φέτος, εμπλουτίζοντας τις οικολογικές δραστηριότητές του με gold sprint race, προσφορά της Quad Bikes, οικολογικό πείραμα εικονικής πραγματικότητας από την ΜΚΟ MEDASSET σε συνεργασία με το Εργαστήριο Μικτής Πραγματικότητας (Mixed Reality Lab) του Πανεπιστημίου Nottingham, αλλά και solar charging, φιλοξενώντας επιδεκτικό φωτοβολταϊκό σταθμό με την υποστήριξη των Αττικών Διαδρομών και της AVECO.

Σταύρος Ξαρχάκος " Μάνα μου Ελλάς "

Μια ξεχωριστή περιοδεία ετοιμάζει αυτό το καλοκαίρι ο Σταύρος Ξαρχάκος .

Τίτλος των μουσικών του παραστάσεων " Μάνα μου Ελλάς "Μαζί του η Ηρώ Σαϊα και ο Ζαχαρίας Καρούνης .

Ημέρα της Μητέρας: Η Google τιμάει τις μητέρες όλου του κόσμου

Η Google επέλεξε σήμερα να τιμήσει τις μητέρες όλου του κόσμου με το doodle της.

Η γιορτή της μητέρας, ή ημέρα της μητέρας είναι κινητή εορτή, προς τιμήν της μητέρας. Κάθε χρόνο γιορτάζεται την δεύτερη Κυριακή του Μαϊου.

Να σημειωθείο ότι η συγκεκριμένη γιορτή εγκαθιδρύθηκε μόλις τον 20ό αιώνα και αποτελεί μία από τις επιτυχίες του βρετανικού και του αμερικανικού κινήματος των γυναικών. 

Η Αμερικανίδα Ann Maria Reeves Jarvis ήταν αυτή που διοργάνωσε για πρώτη φορά, το έτος 1865 ένα κίνημα με την ονομασία Mothers Friendships Day αλλά και συναντήσεις μεταξύ γυναικών με το όνομα Mothers Day Meetings, κατά τις οποίες οι μητέρες αντάλλασσαν απόψεις και εμπειρίες. 

Οι προσπάθειες της Ann Maria Reeves Jarvis ευοδόθηκαν τελικά στις 9 Μάιου του 1914, όταν ο τότε πρόεδρος των ΗΠΑ Γούντροου Ουίλσον υπέγραψε προκήρυξη, σύμφωνα με την οποία η Ημέρα της Μητέρας καθιερωνόταν ως εθνική εορτή τη δεύτερη Κυριακή του Μαΐου.

H Τζάρβις επέλεξε το λευκό γαρύφαλο ως το λουλούδι-σύμβολο της Ημέρας της Μητέρας, επειδή, όπως η ίδια συνήθιζε να ανφέρει, "το λευκό του χρώμα συμβολίζει την αλήθεια, την αγνότητα και την φιλευσπλαχνία της μητρικής αγάπης. το άρωμά του, την μνήμη και τις προσευχές της".

 Newsit.gr

 

Ελληνικά τα 9 από τα 15 καλύτερα κλασικά βιβλία όλων των εποχών

Εντονο ελληνικό και λατινικό «άρωμα» έχει, όπως ήταν αναμενόμενο, η λίστα της βρετανικής Telegraph με τα καλύτερα κλασικά βιβλία όλων των εποχών.

Τη λίστα, φυσικά, μονοπωλούν συγγραφείς όπως ο Ομηρος, ο Πλάτωνας, ο Ηρόδοτος, ο Οβίδιος ως μια αναγνώριση της επίδρασης που άσκησαν οι δύο αυτοί πολιτισμοί στη διαμόρφωση του κλασσικού τρόπου σκέψης.
Μοναδικός εκτός «δυάδας» είναι ο Άγιος Αυγουστίνος ο οποίος καταγόταν από την Αφρική, αλλά ήταν, βέβαια, Ρωμαίος πολίτης.
Στην κορυφή της λίστας βρίσκεται η Iλιάδα και αμέσως μετά ακολουθεί το έτερο μεγάλο πόνημα του Ομήρου, η Οδύσσεια.
Αναλυτικά η λίστα:
Iλιάδα -Ομηρος (775 π.Χ.)
Οδύσσεια -Ομηρος (725 π.Χ.)
Μεταμόρφωση -Οβίδιος (8π.Χ.)
Το Συμπόσιο -Πλάτωνας (385-380π.Χ.)
Η Τέχνη της Αγάπης -Οβίδιος (2π.Χ.)
Φαίδων -Πλάτωνας (385-380π.Χ.)
Το Συμπόσιο -Ξενοφώντας (360π.Χ.)
Ποιήματα -Σαπφώ (γεννήθηκε το 612π.Χ.)
Παράλληλες Ζωές -Πλούταρχος (120π.Χ.)
The Aeneid -Βιργίλιος(19π.Χ.)
Εξομολογήσεις -Αγιος Αυγουστίνος (398π.Χ.)
Η φύση των πραγμάτων -Λουκρήτιος (55π.Χ.)
Εργα και μέρες -Ησίοδος (750π.Χ.)
Ιστορίες -Ηρόδοτος (450-420π.Χ.)
The Georgics -Βιργίλιος (29π.Χ.)

«Ρωμαίοι και Ιουλιέττες» χορεύουν χιπ χοπ στο Μέγαρο Μουσικής

Ο Σεμπαστιέν Λεφρανσουά ανήκει στους καλλιτέχνες που συνέβαλαν ώστε να μεταφερθεί  το χιπ χοπ από το δρόμο στις μεγάλες σκηνές. Ένα θέαμα συναρπαστικό, με εντυπωσιακές, ριψοκίνδυνες φιγούρες και αναφορές στη σύγχρονη ποπ κουλτούρα είναι η παράστασή του «Ρωμαίοι και Ιουλιέττες».

Ο Σεμπαστιέν Λεφρανσουά είναι η «ψυχή» των Trafic de Styles, μιας ομάδας που συνενώνει καλλιτέχνες προερχόμενους από το χώρο του χιπ χοπ, του τσίρκου και του ερευνητικού θεάτρου.
Η πολυσυλλεκτική καλλιτεχνική «ταυτότητα» της ομάδας αποτυπώνεται και σε αυτή τη δουλειά τους: ο αιώνιος έρωτας του Ρωμαίου και της Ιουλιέττας ζωντανεύει σε μια άκρως μοντέρνα προσέγγιση από επτά χορευτές του χιπ χοπ, έναν τσιρκολάνο και έναν ηθοποιό. Ενδιαφέρον και το μουσικό «μείγμα», με ηλεκτρονικές συνθέσεις του Βενσάν Αρτώ και  συμφωνικά κομμάτια του Λωράν Κουζόν.
Οι Γάλλοι κριτικοί είχαν υποδεχτεί με ενθουσιασμό την τόλμη του Σεμπαστιέν Λεφρανσουά. Όσο για τις πηγές έμπνευσης του ανήσυχου καλλιτέχνη, ο ίδιος δηλώνει: «Έψαξα να βρω μια νέα ματιά για να εκφράσω με τον δικό μου τρόπο το μύθο» λέει ο Σεμπαστιέν Λεφρανσουά. «Είδα όλες τις σημαντικές εκδοχές που έχουν γίνει, από εκείνη του Νουρέγεφ μέχρι την ταινία του Μπαζ Λούρμαν, με τον Λεονάρντο ντι Κάπριο, και ορμώμενος απ’ αυτές έφτιαξα ένα είδος παζλ, πρόσθεσα το δικό μου βλέμμα, κάτι σημερινό: οι συγκρούσεις ανάμεσα στις συμμορίες των νεαρών, ο καταδικασμένος από τους γονείς έρωτας, τα μαχαιρώματα μέσα στη νύχτα, όλα αυτά γίνονται και σήμερα στα υποβαθμισμένα προάστια, όλα αυτά μας είναι οικεία».
Καλλιτεχνική διεύθυνση-Χορογραφία: Σεμπαστιέν Λεφρανσουά.Μουσική: Λωράν Κουζόν.
Πληροφορίες: «Ρωμαίοι και Ιουλιέττες» από τους Trafic de Styles, στις 22 και 23 Μαϊου, στο Μέγαρο Μουσικής, αίθουσα Αλεξάνδρα Τριάντη. Ώρα έναρξης: 20:00. Τιμές εισιτηρίων (ανά ζώνη) 9 ευρώ, 15 ευρώ, 22 ευρώ, 30 ευρώ. Ειδικές τιμές: 5 ευρώ (φοιτητές, άνεργοι, ΑΜΕΑ). 8 ευρώ οι πολύτεκνοι και οι άνω των 65.

Ο Γιώργης Χριστοδούλου από τη Βαρκελώνη στη Θεσσαλονίκη

Ο Γιώργης Χριστοδούλου στη Θεσσαλονίκη στο ΞΕΦΩΤΟ !!!

ΤΕΤΑΡΤΗ 21 ΜΑ'Ι'ΟΥ.

Special guest στην περιοδεία ο Ισπανός κλαρινετίστας Juli Aymí(διευθυντής ορχήστρας του άλμπουμ Barcelonauta)

Ο Γιώργης Χριστοδούλου επιστρέφει από το μόνιμο τόπο κατοικίας του τη Βαρκελώνη, στην Ελλάδα, για λίγες παραστάσεις σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη στα τέλη Μαΐου.

Ο Γιώργης Χριστοδούλου με δεκαπέντε χρόνια πορείας στη δισκογραφία και δύο δίσκους στην ισπανική αγορά, παρουσιάζει ένα κεφάτο, γεμάτο "swing" πρόγραμμα, τραγουδώντας κομμάτια σε τέσσερις γλώσσες από τα προσωπικά του άλμπουμ καθώς και κλασικά jazz standards.

Τραγούδια του από τους "Γιαπωνέζικους κήπους" ως το "Flaneur" και τη ραδιοφωνική "Φάβα", το "Barcelonauta", αλλά και μελωδίες που έγιναν παγκόσμια γνωστές από τοNat King Cole, Dean Martin, Boris Vian, Charles Trenet κ.α. συνθέτουν το πρόγραμμα μιας συναυλίας που υπόσχεται να μείνει αξέχαστη σ' όσους την παρακολουθούν.

Καλεσμένος του ο σπουδαίος ισπανός κλαρινετίστας Juli Aymí (Τζούλι Αϋμί) ο οποίος διηύθυνε την τελευταία δισκογραφική δουλειά του Γιώργη.

O νέος δίσκος "Barcelonauta" που κυκλοφόρησε στην Ισπανία και πρόσφατα και στην Ελλάδα, σημείωσε μεγάλη επιτυχία στις ισπανικές ραδιοφωνικές συχνότητες, μεταδόθηκε σε ειδικά αφιερώματα από τα μεγαλύτερα τηλεοπτικά κανάλια, απέσπασε εξαιρετικές κριτικές από τον τύπο, ενώ η πρώτη του έκδοση εξαντλήθηκε μέσα στον πρώτο κιόλας μήνα της κυκλοφορίας του.

Το Γιώργη και τον Τζούλι Αϋμί (κλαρινέτο) θα συνοδεύσουν οι έλληνες τζαζίστεςΠαναγιώτης Αθάνατος στην κιθάρα και Αντώνης Αρβανίτης στο κοντραμπάσο.

Μια ζωντανή μουσική παράσταση που ο ισπανικός Τύπος χαρακτήρισε με λόγια όπως "δείγμα υψηλής κομψότητας κι ευαισθησίας" και "μουσικό κόσμημα".

 Τετάρτη 21 Μαΐου & ώρα 22.00

Μουσική σκηνή Ξέφωτο  Λυκούργου 5, Λαδάδικα, 2314015911 &  6931091534

Είσοδος: €10 με ποτό